历代画兰大家作品赏析
浏览次数:325 - 发表:2021-12-12 23:09
兰,是《梅兰竹菊》四君子之一,对于画家来说,不仅是一个文化符号,更是抒发情感的一个载体,它象征着一种理想,一种操守和德行。画兰是中国画必须掌握的技法,历史上的画家无不精通。一世兰,半世竹。所以强兰竹训练是中国画功底训练的捷径,现在就来一起赏析一下历代画家画兰的风格。
如今能见到最早的画兰大家是宋代赵孟坚。他首创墨兰法,格调高雅。
手卷纸本水墨34.5厘米北京故宫博物院藏
画上春兰两株,墨色淡雅,兰叶舒朗挺俊。兰花含蓄内敛。下有杂草丛生,可见兰草生于山中草地独揽风骚却不张扬。用笔中锋,线条流利,柔中寓刚,写出了兰的清丽、高洁、飘逸的风韵。
传苏东坡也是画兰高手,可惜没有作品传世。下面来看宋末元初的郑思肖与赵孟頫的兰,他们俩原是好朋友,后来南宋灭亡后因政见不同而绝交!
郑思肖,字所南。诗人,画家,大宋忠义之士。35岁后宋亡后捐掉家产,浪迹为生,写下大量诗文,论诗主张“灵气”说,认为诗是天地、人心“灵气”的集中表现。他的气节和灵魂也在所画的兰草中体现的淋漓尽致。
纸本33.9x480厘米此卷真品藏大阪市立美术馆此是摹本
思肖画兰不画土,以露根兰表达他的亡国之痛。他在墨兰长卷中更是题句“纯是君子,绝无小人”的话,以表达他南宋遗老坚决不士元朝的忠肝正气。他的画笔墨简洁,颇有清绝之趣。
与所南翁形成鲜明对比的就是大名鼎鼎的“元代冠冕”书画大家赵孟頫,他本为宋太祖之子,秦王赵德芳之后。后入元朝为官,深受重用,也给了他施展才华的平台。明人王世贞说:“文人画起自东坡,至松雪敞开大门”,所以在艺术史上赵孟頫的地位可以说继苏轼之后第一人。他的画兰师承了赵孟坚的一些画法,以自由抒卷的笔调来表达一种奔放而飘逸的情感。
纸本28*400厘米克利夫兰博物馆藏
此幅画以淡墨勾画的山、石、兰、竹,显得自然清新。技法上:用飞白勾画窠石轮廓,用撇捺笔划书写竹叶,用中锋逆笔迅疾书写兰花。
现在来看明代杰出的长寿书画家文征明,他笔下的兰,清雅端庄,洒脱而不失法度。文徵明画兰整合了赵孟坚和郑思肖的画法并形成了自己的思想。早期兰叶繁茂,纵横交错。中期画风清朗疏利,兰叶数量逐渐减少。到了晚期兰叶根部收紧,层次分明,兰花清癯矍朗。
此为《兰竹图》局部故宫博物院收藏
此图兰叶、兰花以淡墨描绘,行笔轻盈流畅,行转有致,神采奕奕。
清代的画兰高手以石涛为第一,他对兰花的生长习性十分了解并以高超而神奇的笔墨技法写出了兰花的本性。他多用水墨写意法,激情挥洒,笔墨简练酣畅。
《醴浦遗佩卷》局部克利夫兰美术馆藏
所画兰叶修长,兰花茂盛,用笔粗细长短不一、用墨疏密聚散、枯湿浓淡俱佳,整幅画面一片生机勃勃。给人以清峻挺拔、浑厚华滋之感。
然后到扬州八怪之一的郑板桥,他是诗书画三绝,画竹的一代宗师,而画兰的水平也是极高。他以书入画,写出了心中之兰,达到人与兰合一的境界。
郑板桥《兰竹卷》局部美国大都会艺术博物馆藏
此图兰草挥洒自如,表现了空谷幽兰的潇洒多姿。观郑板桥的兰就会想到他的诗:“千古幽贞是此花,不求闻达只烟霞”、“深山绝壁见幽兰,竹影萧萧几片寒”、“屈宋文章草木高,千秋兰谱压风骚。”真可谓是画兰史上的精神领袖。
现在直接进入近现代吧!给我印象最深的应该是潘天寿的人格之兰,大起大落的旷野,气势磅礴的韵味和严正雄阔的布局,显得格外独树一帜。
潘天寿作品
艺术家们以兰赋墨、借兰抒怀,“气如兰兮长不改,心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己,一枝聊赠梦潇湘”。兰,已经成为一种气质,融入文人墨客的骨子里。
如今能见到最早的画兰大家是宋代赵孟坚。他首创墨兰法,格调高雅。
手卷纸本水墨34.5厘米北京故宫博物院藏
画上春兰两株,墨色淡雅,兰叶舒朗挺俊。兰花含蓄内敛。下有杂草丛生,可见兰草生于山中草地独揽风骚却不张扬。用笔中锋,线条流利,柔中寓刚,写出了兰的清丽、高洁、飘逸的风韵。
传苏东坡也是画兰高手,可惜没有作品传世。下面来看宋末元初的郑思肖与赵孟頫的兰,他们俩原是好朋友,后来南宋灭亡后因政见不同而绝交!
郑思肖,字所南。诗人,画家,大宋忠义之士。35岁后宋亡后捐掉家产,浪迹为生,写下大量诗文,论诗主张“灵气”说,认为诗是天地、人心“灵气”的集中表现。他的气节和灵魂也在所画的兰草中体现的淋漓尽致。
纸本33.9x480厘米此卷真品藏大阪市立美术馆此是摹本
思肖画兰不画土,以露根兰表达他的亡国之痛。他在墨兰长卷中更是题句“纯是君子,绝无小人”的话,以表达他南宋遗老坚决不士元朝的忠肝正气。他的画笔墨简洁,颇有清绝之趣。
与所南翁形成鲜明对比的就是大名鼎鼎的“元代冠冕”书画大家赵孟頫,他本为宋太祖之子,秦王赵德芳之后。后入元朝为官,深受重用,也给了他施展才华的平台。明人王世贞说:“文人画起自东坡,至松雪敞开大门”,所以在艺术史上赵孟頫的地位可以说继苏轼之后第一人。他的画兰师承了赵孟坚的一些画法,以自由抒卷的笔调来表达一种奔放而飘逸的情感。
纸本28*400厘米克利夫兰博物馆藏
此幅画以淡墨勾画的山、石、兰、竹,显得自然清新。技法上:用飞白勾画窠石轮廓,用撇捺笔划书写竹叶,用中锋逆笔迅疾书写兰花。
现在来看明代杰出的长寿书画家文征明,他笔下的兰,清雅端庄,洒脱而不失法度。文徵明画兰整合了赵孟坚和郑思肖的画法并形成了自己的思想。早期兰叶繁茂,纵横交错。中期画风清朗疏利,兰叶数量逐渐减少。到了晚期兰叶根部收紧,层次分明,兰花清癯矍朗。
此为《兰竹图》局部故宫博物院收藏
此图兰叶、兰花以淡墨描绘,行笔轻盈流畅,行转有致,神采奕奕。
清代的画兰高手以石涛为第一,他对兰花的生长习性十分了解并以高超而神奇的笔墨技法写出了兰花的本性。他多用水墨写意法,激情挥洒,笔墨简练酣畅。
《醴浦遗佩卷》局部克利夫兰美术馆藏
所画兰叶修长,兰花茂盛,用笔粗细长短不一、用墨疏密聚散、枯湿浓淡俱佳,整幅画面一片生机勃勃。给人以清峻挺拔、浑厚华滋之感。
然后到扬州八怪之一的郑板桥,他是诗书画三绝,画竹的一代宗师,而画兰的水平也是极高。他以书入画,写出了心中之兰,达到人与兰合一的境界。
郑板桥《兰竹卷》局部美国大都会艺术博物馆藏
此图兰草挥洒自如,表现了空谷幽兰的潇洒多姿。观郑板桥的兰就会想到他的诗:“千古幽贞是此花,不求闻达只烟霞”、“深山绝壁见幽兰,竹影萧萧几片寒”、“屈宋文章草木高,千秋兰谱压风骚。”真可谓是画兰史上的精神领袖。
现在直接进入近现代吧!给我印象最深的应该是潘天寿的人格之兰,大起大落的旷野,气势磅礴的韵味和严正雄阔的布局,显得格外独树一帜。
潘天寿作品
艺术家们以兰赋墨、借兰抒怀,“气如兰兮长不改,心若兰兮终不移”、“寻得幽兰报知己,一枝聊赠梦潇湘”。兰,已经成为一种气质,融入文人墨客的骨子里。