试探绞转与使转笔法在书法作品中的原理与作用
浏览次数：891 - 发表：2022-02-08 17:17
书法作品的高度是由谁来决定？如果抛开“意”的问题不说，它就是技法，也就是说，技法是决定书法水准的根本性问题。这并不是当代人的新鲜观点，而是自古以来一直都是人们所探究的“老生常谈”的话题。不得不说，历史上几千年的书法文化，但能留下来的总是少数一些人，为什么会这样？这是因为这些少数人在书法中获得了技法能力的支撑，由此来衡量书法水准的话，也只在这些少数人了。
笔法属于技法的范畴，也是技法之中最为精妙的一个能力，古人在研究、探索笔法时，并非一次成功，而是经过了千百年来的不断实践一步步获得的。可以说，书法是伴随着各个书体的不断繁衍而产生的。最初的笔法很单一，像小篆，只有一个中锋用笔的方法，隶书作为一个母体书法，它衍生了草书、楷书、行书等书体，它的中间有着无可估计的笔法能量。当然，此前的简书则更加具有无二性的笔法——绞转与使转，纵观历史上的书法大家，他们的高度就在于对此笔法的运用水平了。
我们以米芾为例，探讨他的书法为什么会有如此高度让人不可企及？
宋代虽是尚意的时期，可能与技法的关系并不十分密切，但米芾却是与苏东坡、黄庭坚等人有所不同的，米芾并没有明确地与尚意书法走到一起，可他始终在强调技法及笔法的原理。米芾一生没有做过大官，并且他所作的小官还是他的母亲向皇上“要来的”，米芾仍把一生的精力放在了他喜爱的书画事业上来，在书法学习与研究上取得了十分可贵的成就，因此他的书法地位就像各个时期所稳固的书法家们一样，得到了后世的肯定和喜爱。
米芾的学书经历非常简单，几乎与当代人相差无几。他在《自叙帖》中记述到：“余初学颜，七八岁也，字到大一幅，写简不成。见柳而摹紧结，乃学柳《金刚经》。久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季（展）转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看《法帖》，入晋魏平淡，弃锺方而师师宜官，《刘宽碑》是也。”米芾的学书过程从颜一直追到了魏晋，此时才有了一定的感受，他还说：“草书不入晋人格辙，徒成下品。张颠俗子，变乱古法，惊诸凡夫。自有识者。怀素少加平淡，稍到天成，而时代压之，不能高古。高闲而下，但可悬之酒肆。”
从米芾的学书历程中可以看出，他对书法的学习从下而上，但是，人们往往会简单地这样去理解，那么更深层次的含义又是什么？这里有几个问题需要列举出来，以便帮助对米芾为什么这样学习书法的理解。一是他在唐人书法中发现了什么不足，又转而师法魏晋？二是他在学习中想学什么？三是在魏晋书法中得到了什么？带着这几个问题，我们对书法的笔法进行一个简要的叙述，并且看看笔法中哪个笔法才是最具难度和高度的。
书法中的笔法很多，甚至达到了百种以上，但按照各个书体的总体笔法来看，不外乎有中锋用笔、提按用笔、平移笔法、使转笔法、绞转用笔等，这些笔法又演变了其它很多种书法用笔。前面我们提到了隶书、简书中的笔法，它们是最可靠的笔法，是基础，也是根本。上述中的笔法在隶书中几乎都有存在，而使转的笔法一开始便在简书中诞生的。而这一笔法在草书中的使用者王羲之则把它发挥到了极致，不论是他的楷书，还是行草书，都具备了这些能力。
尽管唐代书法在提按的笔法上有所创造，但他们却失去了像王羲之那样的绞转、使转的根本笔法，因此，这个笔法在宋代“失传”以后，它便失去了应有的作用，尤其是到了明清以后，书法家们为了进一步发挥唐代楷书的笔法作用，但他们在探索中却形成了“馆阁体”，这种书体使笔法大大减少，正如包世臣所说：“用笔之法，见于画之两端，而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻，其中截之所以丰而不怯，实而不空者，非骨势洞达，不能幸致。更有以两端雄肆而弥使，中截空怯者，试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人人共见矣。”这也是清代书法中的明显不足，包氏一语中的。这个观点正是道出了清代书法的不足，这也成为今后清代书法回归于碑法的原因之一。
现在再回顾一下王羲之书法为什么具备了高深的笔法和米芾为什么要学习魏晋书法。这是由历史原因所造成的。书体到了魏晋，尤其是东晋时期，楷书基本形成，但人们在写楷书的时候，依然沿用了隶书和简书的用笔习惯，这在那个时候看似平常，但后世却无法或是不可企及。这个笔法就是绞转与使转的混合应用，其原理就是在书写时，毛笔看起来是中锋，实则是两种笔法的互相应用，例如写一个横画时，通过绞转，使得线条就具备中锋特征，尽管左右时有出锋，但对线中心位置是不会改变的。在转折时，使转笔法则得心应手，线质就得到了提升。
米芾是很爱思考的人，当他发现了魏晋书法在笔法上的奥妙之后，便认为这种笔法才是书法的密码所在，他虽然说出了“善书者只得一笔，我独有四面”的话语，但这是他对魏晋笔法的深刻体悟。一般情况下，毛笔有前行的过程中，只有着纸的一个锋面与纸产生摩擦关系，这是一面，而米芾说他是“四面”，这是一个非常奇特的现象，如果用三维视角来观察的话，四面必须要锥面在绞锋的状态下才能完成，才能保证笔锋的四个面完全与纸面接触，“锋势备全”、“八面出锋”都是米芾书法的主要特点，也是他的书法高度。
使转是草书书法的一个重要笔法。唐代书法家孙过庭在书谱中说到：“草书以使转为形质”，“草乖使转，不能成字”等，这就说明草书在书写中有很强的连续性和曲折性，在笔画的转折时，笔锋就要在纸面上不停地做轨迹运动，而毛笔的笔锋在曲折中就要达到转与换的要求，而转更多的是绞转，当然，草书中也有提和按，正与侧等，但使转的笔法始终是草书中的最高法则。使转笔法一般用于转折之处，魏晋行草书是从隶书与简书中继承而来，这些笔法毫无疑问地保留了下来。
人们常说，“取法乎上”，很大程度上是说“上”中的笔法，而这个笔法不是单纯地写字的问题，米芾在此得益最多，因而，他的书法也就具备了相当的高度。在书法史上，尽管每个时代都有自身的书法贡献与成就，但是“用笔千古不易”告诉我们的不止是一个书体上的简单的笔法，而是一个综合体，这个综合体中则以使转和绞转最为核心，因为它是适用于任何书体，这是魏晋书法的“秘密”，也是书法高度的标志。
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笔法属于技法的范畴，也是技法之中最为精妙的一个能力，古人在研究、探索笔法时，并非一次成功，而是经过了千百年来的不断实践一步步获得的。可以说，书法是伴随着各个书体的不断繁衍而产生的。最初的笔法很单一，像小篆，只有一个中锋用笔的方法，隶书作为一个母体书法，它衍生了草书、楷书、行书等书体，它的中间有着无可估计的笔法能量。当然，此前的简书则更加具有无二性的笔法——绞转与使转，纵观历史上的书法大家，他们的高度就在于对此笔法的运用水平了。
我们以米芾为例，探讨他的书法为什么会有如此高度让人不可企及？
宋代虽是尚意的时期，可能与技法的关系并不十分密切，但米芾却是与苏东坡、黄庭坚等人有所不同的，米芾并没有明确地与尚意书法走到一起，可他始终在强调技法及笔法的原理。米芾一生没有做过大官，并且他所作的小官还是他的母亲向皇上“要来的”，米芾仍把一生的精力放在了他喜爱的书画事业上来，在书法学习与研究上取得了十分可贵的成就，因此他的书法地位就像各个时期所稳固的书法家们一样，得到了后世的肯定和喜爱。
米芾的学书经历非常简单，几乎与当代人相差无几。他在《自叙帖》中记述到：“余初学颜，七八岁也，字到大一幅，写简不成。见柳而摹紧结，乃学柳《金刚经》。久之，知出于欧，乃学欧。久之，如印板排算，乃慕褚而学最久。又慕段季（展）转折肥美，八面皆全。久之，觉段全绎展《兰亭》，遂并看《法帖》，入晋魏平淡，弃锺方而师师宜官，《刘宽碑》是也。”米芾的学书过程从颜一直追到了魏晋，此时才有了一定的感受，他还说：“草书不入晋人格辙，徒成下品。张颠俗子，变乱古法，惊诸凡夫。自有识者。怀素少加平淡，稍到天成，而时代压之，不能高古。高闲而下，但可悬之酒肆。”
从米芾的学书历程中可以看出，他对书法的学习从下而上，但是，人们往往会简单地这样去理解，那么更深层次的含义又是什么？这里有几个问题需要列举出来，以便帮助对米芾为什么这样学习书法的理解。一是他在唐人书法中发现了什么不足，又转而师法魏晋？二是他在学习中想学什么？三是在魏晋书法中得到了什么？带着这几个问题，我们对书法的笔法进行一个简要的叙述，并且看看笔法中哪个笔法才是最具难度和高度的。
书法中的笔法很多，甚至达到了百种以上，但按照各个书体的总体笔法来看，不外乎有中锋用笔、提按用笔、平移笔法、使转笔法、绞转用笔等，这些笔法又演变了其它很多种书法用笔。前面我们提到了隶书、简书中的笔法，它们是最可靠的笔法，是基础，也是根本。上述中的笔法在隶书中几乎都有存在，而使转的笔法一开始便在简书中诞生的。而这一笔法在草书中的使用者王羲之则把它发挥到了极致，不论是他的楷书，还是行草书，都具备了这些能力。
尽管唐代书法在提按的笔法上有所创造，但他们却失去了像王羲之那样的绞转、使转的根本笔法，因此，这个笔法在宋代“失传”以后，它便失去了应有的作用，尤其是到了明清以后，书法家们为了进一步发挥唐代楷书的笔法作用，但他们在探索中却形成了“馆阁体”，这种书体使笔法大大减少，正如包世臣所说：“用笔之法，见于画之两端，而古人雄厚恣肆令人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻，其中截之所以丰而不怯，实而不空者，非骨势洞达，不能幸致。更有以两端雄肆而弥使，中截空怯者，试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人人共见矣。”这也是清代书法中的明显不足，包氏一语中的。这个观点正是道出了清代书法的不足，这也成为今后清代书法回归于碑法的原因之一。
现在再回顾一下王羲之书法为什么具备了高深的笔法和米芾为什么要学习魏晋书法。这是由历史原因所造成的。书体到了魏晋，尤其是东晋时期，楷书基本形成，但人们在写楷书的时候，依然沿用了隶书和简书的用笔习惯，这在那个时候看似平常，但后世却无法或是不可企及。这个笔法就是绞转与使转的混合应用，其原理就是在书写时，毛笔看起来是中锋，实则是两种笔法的互相应用，例如写一个横画时，通过绞转，使得线条就具备中锋特征，尽管左右时有出锋，但对线中心位置是不会改变的。在转折时，使转笔法则得心应手，线质就得到了提升。
米芾是很爱思考的人，当他发现了魏晋书法在笔法上的奥妙之后，便认为这种笔法才是书法的密码所在，他虽然说出了“善书者只得一笔，我独有四面”的话语，但这是他对魏晋笔法的深刻体悟。一般情况下，毛笔有前行的过程中，只有着纸的一个锋面与纸产生摩擦关系，这是一面，而米芾说他是“四面”，这是一个非常奇特的现象，如果用三维视角来观察的话，四面必须要锥面在绞锋的状态下才能完成，才能保证笔锋的四个面完全与纸面接触，“锋势备全”、“八面出锋”都是米芾书法的主要特点，也是他的书法高度。
使转是草书书法的一个重要笔法。唐代书法家孙过庭在书谱中说到：“草书以使转为形质”，“草乖使转，不能成字”等，这就说明草书在书写中有很强的连续性和曲折性，在笔画的转折时，笔锋就要在纸面上不停地做轨迹运动，而毛笔的笔锋在曲折中就要达到转与换的要求，而转更多的是绞转，当然，草书中也有提和按，正与侧等，但使转的笔法始终是草书中的最高法则。使转笔法一般用于转折之处，魏晋行草书是从隶书与简书中继承而来，这些笔法毫无疑问地保留了下来。
人们常说，“取法乎上”，很大程度上是说“上”中的笔法，而这个笔法不是单纯地写字的问题，米芾在此得益最多，因而，他的书法也就具备了相当的高度。在书法史上，尽管每个时代都有自身的书法贡献与成就，但是“用笔千古不易”告诉我们的不止是一个书体上的简单的笔法，而是一个综合体，这个综合体中则以使转和绞转最为核心，因为它是适用于任何书体，这是魏晋书法的“秘密”，也是书法高度的标志。
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